话少，不拖拉，诗性的表达，整体很有调性的电影.
导演给里面的人物兜着底，从道德台子上走下来，用信仰扶着他们向前.
粗砺野性的画面呈现出的是对自主生命的渴望，无论是江上的疍民，还是那个全程几乎无话的善良女子，他们的出发点都是“善”，只是他们对“善”的定义不同.
文化就是这样相互影响着，旧文化怀着恐惧粗暴地进入了时代，时代也默默改造着他们. 漂流瓶、乌龟、编织物、鱼、船、十字架、蛇符，简洁的意象构成了一个相对独立的漂泊的场景，不同信仰的人被封闭在这里持续“交战”，并试图理解. 结尾开放处理，未知给人想象，镜头上移，仿佛那个照耀着每个人的信仰从高空俯视众生，面对切实的生活和不可逆的历史流向，谁能说出对错呢？抛下偏见，才会有接纳和理解，但人是无法抛弃自己的立场的，于是才会有无数的悲喜发生在人身上，这才是生活. 印度这个神奇的国家存在的种种社会问题为它们电影提供了太多好的题材，一片卫生巾都能够讲出很多道理. 男主文化不够，行动力却超强，实实在在的宠妻狂魔绝世好男人，但一根筋的执着也让他和妻子因为护垫闹的满村风雨，物质的进步比较容易，但意识的进步却要冲破多少传统观念的束缚，作为受害者的女性不仅不为自己争辩，还坚决的站在捍卫经期污名化的一边，所以女性不仅是受害者，更是加害者. 教育促进社会的进步，最典型的就是影片中的神助攻印度合伙人，她受教育程度高，消息灵通，懂专利，会推销，更加了解女性心理，从而帮助男主一步步走向成功，简直是名副其实的伯乐. 虽然现在很多印度电影都套路，都在不厌其烦的灌输道理，在娱乐大众的同时，又不忘推动社会进步，最大程度的发挥了电影的积极作用，非常棒. 不追名逐利做护垫，只为经期女性做自己. 影片是苏格兰出生的纽约作家兼导演夏洛特·威尔斯的电影处女作. 背景设定在1990年代尾声，故事随着一个充满好奇的11岁女孩苏菲（弗兰基·科里奥 饰）和她年轻的单身父亲（保罗·麦斯卡 饰）出发. 两人一起前往土耳其度假，在那里发生的琐事看似平淡无奇，但那些一闪而过的对话，被说出口的和没有说出口的，却刻划出为人父母与子女的感情，更透露双方如何在不知不觉中成为彼此的磐石. 二十年后，当苏菲成长到当年出游时父亲的年纪，她回忆起十一岁的那年夏天的记忆碎片，在真实的影像和想象的回忆空间里，那个熟悉的贴心父亲逐渐显露出那年他不曾向女儿表露过的悲伤.
